2013 DVD 一套三入(絕版)
NTD 3,000 共六套 [購買連結]
《蝸牛料理影音訪談計畫-台九線篇》選取台九線東部南迴段範圍成為主要的探訪取徑,並藉由這個路徑去感受一個社會的地理紋理,試圖尋找出如食物鏈般的連結來描繪這個文化地景。
台九線路段,對許多人來說,除了火車,它就是唯一一條能回家的道路;而蝸牛料理在這條路上,如何去提示生活記憶的味道?如何在這條線/鏈上串聯出與『家』的共同感受?
在這個計畫裡,邀請部落族人以蝸牛為主食材,為我們演繹許多在地料理,通過其中的訪談對話,開啟與介紹不同面向的文化味蕾,繼續的去挖掘或披露生命裡更深層的黏稠關係。
2014 DVD
NTD 500 [購買連結]
《邊界移動兩百年》是導演鐘適芳的第一部紀錄片,描述加爾各達印度華人百年移民記憶,在客家電視台的支持下,導演深入當地華人社區進行訪談,從第一代移民的歷史,談到新世代的身份階級及族群認同。
該片榮獲:
2014 台北電影獎
2014 TIDF 台北國際電紀錄片影展
2014 台北女性影展
2016 漢堡電影節邀約
2013 CD
NTD 500 [購買連結]
入圍第25屆金曲獎最佳原住民語專輯獎 KK BOX試聽
音樂,作為一種語言!
《cepo’混濁了》用有溫度的聲音,述說著有態度的創作。
Anu(阿努),有著原住民的身分與脈絡,擁有來自大海的聲音,並且蘊藏著靈性力量與跨時空的音域,可以將各種聲響、節奏、音符塑造成生命,引領生命遠離寂靜,進入極境,置身在那座山林、那片海洋、那條溪流。
奔放不羈的思維,創作出不參照樂理的音樂性、不依循節拍的節奏感,依然讓你的身體舞動、顫抖、淚流到忘卻自己。如果說他的音樂創作有所根源,就是cepo’,以及源自血液裡作為一個“pangcah”的本性。
註:阿美族又稱作「邦查」(pangcah),即「人」之意。
2014 CD
NTD 500 [購買連結]
出生于台灣南方大武山的子弟,身具排灣族及魯凱族的血統,大學時期參與原住民運動時,曾與胡德夫相遇的那一段記憶使他太過震憾,而困惑在自己這一代原民失根的徬徨中,受不了只是徒具著一個虛涸身份或血統的形貌,他毅然丟掉了人人稱羨的教師鐵飯碗,開始在各式場合及活動中演唱共發表創作。
他是社運音樂人的先驅, 音樂不只是他紀錄生命的重要載具,也是他對抗不公義的武器。頗具語言天份且人生流浪經歷異於常人豐富的達卡鬧,創作語言包含了原住民語、漢語、台語、客語、英語等,伴著民謠藍調亦或鄉村復古靈魂樂,他吟唱著土地漂泊思念歡笑自問自答,深沉立體的關懷透著一首首朋友和部落的小故事輕揚,穿梭著年代的層次感,達卡鬧持續在路上,釀作著更多令人動容的故鄉傳歌。
2009 CD
NTD 500 〔購買連結〕
音樂評論人張鐵志:2009 年最被低估的專輯
那布、巴奈、幾位台東的音樂人和都蘭部落頭目組成的 Message 樂團,在都蘭糖廠正式發表他們的同名新專輯 Message。
他們要傳遞什麼 message (訊息)?
2014 CD KKBOX 試聽
NTD 500 [已售完]
Niyaro Nu Wawa 一張用阿美族語創作的童謠專輯,在都蘭部落進行耆老的童年故事採集與音樂製作,並由在地居民組合而成的九人工作團隊 ,花下兩年的功夫,細心打造阿美語的童謠專輯。叮嚀部落現代生活的族人們,不忘替下一代營造一個充滿母語的環境。
國內第一張,由都蘭部落傳統年齡階級「Ladatung拉薩崠」青年自行鋪貨經營行銷的音樂產品。
專輯風格不裝可愛充滿童趣,節奏明晰富變化,尤其是阿美族語在本專輯中,盡量保有語言音韻的生動與跳躍,呈現出母語最有價值的生命厚度,是一個不能錯過的聆聽經驗。
2013 CD 附簽名
NTD 500 [購買連結]
專輯名稱傳達了音樂工作者的基本態度~對"夢想"與"美"不斷地追尋.
在廣闊的音樂大海裡, 我們快樂地浮潛著, 享受各種不同的音樂,
遇到屬於自己的繆思時, 開始深潛, 再深潛.
山高海深, 只有義無反顧與持之以恆的熱血, We are musicians.
產生創作之後, 由共同打拼的樂團夥伴一起編曲呈現.
蕭賀碩的創作由零到一, 冷笑話樂團團員們由一到無限.
2014 CD
NTD 500 〔購買連結〕
《頹圮花園》這張雙CD,收錄了19首王榆鈞自2005~2013年的音樂創作。這張由「二拍子音樂工作室」獨立製作發行的聲音,的確從心跳聲的二拍節奏,延展出劇場敘事般的音樂風景。王榆鈞她獨特清亮穿透的質地,吟誦出突破一般流行歌曲長度的情感,她喜愛遇見旋律,不分貴賤優劣地道來種種美麗,像河水于緩和的床面,開展向更險浚而闊漠的海洋。
2013 攝影集
NTD 2000 〔購買連結〕
一個沒什麼了不起的攝影師拍了一些沒什麼了不起的人,當時捕捉了一些沒什麼了不起的瞬間。而經過時間的洗禮,說不定有一天這些照片會告訴大家,一個有一點了不起的故事!!!! 而稍微有一點了不起的是他在按下快門的瞬間,不知道且不理會,時間的長河將賦予這瞬間怎樣的意義。──李宗盛
這是我18年來的攝影生活紀錄。從山裡出發然後一路拍到了李宗盛、黃大煒、五月天、陳明章、巴奈、韋禮安、還有謝金燕......等。
2015 CD
NTD 500 〔購買連結〕
這張專輯收錄雲力思與四個泰雅部落孩子的共同創作。標題靈感來自雲力思在部落的真實經驗,每當問起部落小朋友:「你叫什麼名字?Ima lalu su?(泰雅語)」他們通常會回答漢語名,問起泰雅的名字,孩子們大多只是搖搖頭,不清楚或不情願提起「那個名字」。這個看似簡單的問題,深刻反映出當代部落在強勢文化與受限的生存空間中,面臨的真實困境:族語被遺忘,真正的名字被隱藏,雲力思決定以新創歌謠作為實踐路徑,歷經五年時光,走過新竹水田部落、台北烏來部落、南投發祥部落,一路到海拔一千五百公尺以上的新竹高山部落司馬庫斯,透過與孩子的日常對話與教唱,引導孩子說母語,以母語思考、吟唱,發展自己的創作故事,拾回失落的泰雅文化與精神。
2009 CD
NTD 500 [購買連結]
2004年獲金曲獎最佳客語演唱人獎 KKBOX 試聽
「what time!?青春舞曲」是謝宇威自1995第一張個人國語專輯後,睽別13年第二張以國語為主的創作專輯。專輯較過去的溫暖細膩加上了一點輕鬆戲謔與自我解嘲的成份,更顯示謝宇威大孩子愛玩的本性,而音樂的風格也自民謠外加入了搖滾、電音、以及福音歌曲等原素。本張專輯是謝宇威自青澀少年到39歲的心境自白如:<男孩39>、<青春舞曲>、<蛻變>,還有為台灣人歷史共業所寫的<平安曲(for921地震)>、<讓悲傷走遠(for228)>。在景氣低彌下,謝宇威送給為生活依然努力工作的5、6年級生,彼此相互打氣的歌曲<愛無所不在>、<天涯落泊CLUB>。